第3章 · 相纸渐变 & 多级

阶调: 从软到硬

曲线 · 光

相纸有不同的密度等级:0号相纸能将每一级灰色过渡得如黄油般柔和,5号相纸则几乎只呈现黑白。想要挽救一张对比度不足的底片的人会选择硬质相纸; 而需要控制高对比度底片的人,则会选用软度较高的相纸。后来出现了多级相纸,其灰度级可以通过放大机上的滤镜进行无级调节——此外还有“分级冲印”技术,该技术将软曝光和硬曝光结合在同一张印相中。

其数字对应版本是 渐变曲线——它与该工具同名绝非偶然。x轴代表输入的灰度值,y轴代表输出的灰度值。 曲线越陡峭,代表纸张越硬;曲线越平缓,则代表纸张越软。在 Mobile Darkroom 中,你将通过一条组合色调曲线上的五个固定点进行操作,直方图作为参考指标位于曲线后方。

这张练习照片拍摄于金斯河峡谷:积雪斑驳的冰斗下方,雷雨云层层叠叠——这幅画面成败的关键全在于色调的过渡。

步骤 1: 阅读草案

打开曲线工具,并选择亮度。这五个点位于对角线上:每个灰度值输出时的状态与输入时完全一致。 这张扫描件并非平淡无奇的原始图像——直方图显示的灰度值范围为7%至90%,雷雨云中已蕴含戏剧张力。正因如此,它才适合作为测试样本:渐变效果将决定这种戏剧张力是呈现出丝绒般柔和的朦胧感,还是被渲染得锋利如刀。

带有中性对角线和曲线后方直方图的曲线工具
中性曲线:对角线即单位元——这一构想本身已极具力量,但目前尚无人对其进行解读。

步骤 2: 柔和的渐变

首先是柔软纸张的质感——对于这个主题来说,这显然是个错误的选择,但你应该看看两个极端的对比。提高黑点,并降低高光:

句号 从 → 到
黑点 0 % → 5 %
四分之一音 25 % → 29 %
三全音 75 % → 71 %
白点 100 % → 95 %

曲线比对角线更平缓:没有真正的黑色,没有纯净的白色,一切都向中间靠拢。于是,0级渐变便呈现出来——如丝绒般柔和、灰蒙蒙的、和睦融洽。肖像画和雾气弥漫的风景画因此受益;雷雨云却不然。

渐变曲线 效果变淡,画面显得柔和且泛灰
柔和的渐变:曲线比对角线更平缓,画面失去了戏剧性。

步骤 3: 硬调

首先将曲线重置,使端点再次位于 0 → 0 和 100 → 100 处。接下来是相反的情况:S 形曲线,即数字硬纸:

句号 从 → 到
四分之一音 25 % → 17 %
三全音 75 % → 83 %

此外,在光线工具中再设置黑色 −15,以便最深的阴影真正凸显出来。 两个动态点之间的陡峭程度即为对比度:云层中的白色开始显现,岩壁边缘变得分明,积云塔后方的天空几乎变成黑色——这正是这张照片构图所追求的戏剧性效果。

S形渐变曲线,四分之一音降低,四分之三音升高
硬调:S型曲线拉宽了中间调——按需启用4级硬度。

之前和之后

之前

卡尔图案的柔和、扁平化演绎

之后

同一主题的硬朗、对比强烈的演绎
同一张照片在软纸和硬纸上的呈现效果——明暗过渡占了画面表现力的半壁江山。

与对比度滑块不同,曲线的效果取决于你调整的位置:你可以决定哪些色调需要扩展,哪些保持不变。 而且由于该曲线在每个蒙版中都可用,甚至可以实现分区调色打印:天空部分采用陡峭的曲线,前景部分则采用平缓的曲线。

Ansel Adams, 1941/42 · U.S. National Archives (Serie 79-AA) · 公有领域

所有步骤都在你的设备上本地运行。原始文件保持不变——导出的是一个新副本。