Mobile Darkroom · Tutoriels

La chambre noire numérique

Avant l'apparition des réglages, il y avait l'artisanat : système de zones, le masquage et la surexposition, la modification des gradations, virage. Cette série prend comme fil conducteur le processus classique de la chambre noire — et reproduit chaque technique étape par étape dans Mobile Darkroom.

Les exercices s'appuient sur des clichés historiques en noir et blanc et sur l'exemple d'image RAW intégré, pris depuis la Zugspitze. La source de chaque image est indiquée dans le chapitre.

  1. Chapitre 1

    Lire le négatif

    Avant de toucher à un curseur, déterminez où vous voulez que les niveaux sonores aillent. L'système de zones, c'est l'art de ne pas se contenter de deviner.

    système de zones & Prévisualisation

  2. Chapitre 2

    Éclaircir & assombrir

    Autrefois, sous la loupe, on modélait la lumière avec les mains et des masques en carton. Aujourd’hui, c’est un masque qui s’en charge — le geste reste le même.

    Dodge & Burn sur l'agrandisseur

  3. Chapitre 3

    La gradation

    Le papier était disponible dans des degrés de dureté allant de 0 à 5. L'courbe de gradatione peut faire les deux — et toutes les nuances intermédiaires.

    Gradation sur papier et multigrade

  4. Chapitre 4

    Le filtre dégradé

    Moitié en verre foncé, moitié en verre clair : le dégradé de gris devant l'objectif était l'indispensable de la photo de paysage. Ici, il est rangé dans le porte-filtres.

    filtre dégradé gris & Révéler la lumière du ciel

  5. Chapitre 5

    Développer en noir et blanc

    Quelle pellicule y a-t-il dans l'appareil photo — et quel filtre est placé devant l'objectif ? Tu peux revenir sur ces deux choix grâce au numérique.

    Choix de la pellicule et filtre de couleur devant l'objectif

  6. Chapitre 6

    Le repiquage

    Un pinceau fin, de la peinture de retouche, une main sûre : la retouche faisait partie intégrante de chaque tirage. Aujourd’hui, un simple trait du doigt suffit.

    Retouche des tirages finis

  7. Chapitre 7

    Le virage

    Le sépia n’était pas un filtre, mais un bain chimique — et le « ton chaud », un type de papier. Ces deux méthodes sont à nouveau disponibles ici.

    Tonalités sépia et chaudes

  8. Chapitre 8

    Recadrage et perspective

    Le cadre grossissant déterminait le cadrage, tandis que l'appareil photo technique garantissait la perpendicularité des lignes. Ces deux éléments se retrouvent dans le recadrage.

    Cadres d'agrandissement et décalage de la caméra technique

  9. Chapitre 9

    Grain et halation

    Le grain de la pellicule est né de la physique des matériaux, les halos lumineux d'un défaut de fabrication : ces deux éléments sont devenus une signature photographique.

    Grain de pellicule et diffusion chaleureuse de la lumière

  10. Chapitre 10

    Choisir la profondeur

    Le groupe f/64 d’Adams voulait que tout soit net — la profondeur de champ était fixée dès la prise de vue. Ce privilège-là est nouveau.

    Profondeur de champ et caractéristiques de l'objectif